L'histoire de l'art est compliqué à savoir leur cause de leur apparition puisqu'il n'y aura pas souvent d'indices sur ce que les artistes voulait dessiner, peintre ou sculpter, ou dans quel but ils ont fait leur objet.
Cette période est un des cas remarquables sur le fait que nous ne savions pas le but. Il y a des sculptures, la fameuse peinture dans la grotte de Lascaux, des ornementaux et des constructions. La plupart est faite à partir de pierre. Il y a des hypothèses dessus comme pour une fonction rituelle, magiques, symboliques ou d'enseignement, mais malheureusement, nous ne saurons jamais. La raison est dû aux critiques dites pour chacun des hypothèses qui contredisent ces hypothèses.
Maintenant, nous irons voir sur les continents ayant une histoire sur l'art à l'exception de l'Arctique et de l'Antarctique. Il ne seront pas présent puisqu'il n'y avait personne qui y vivait (logiquement).
L'Europe, durant l'Antiquité, s'était inspiré des sculptures de l'Afrique (plus spécifiquement de l'Égypte) et de la Grèce. Ils en étudiaient beaucoup. Depuis l'inspiration de l'Afrique, ils ont mis des règles strictes sur le sculptage et la peinture dans la géométrie et dans l'observation de la nature puisqu'ils les utilisaient sur des tombes des rois. Mais progressivement, ces sculptures étaient aussi posées sur les tombes des paysans afin d'aider les âmes à rester vivantes. Pour l'inspiration de la Grèce, il y a eu les mêmes règles, mais sans causes, ni d'observation de la nature.
Cependant, les règles Égyptiennes imposaient de représenter chaque parties du corps humain. C'est donc la raison que, au VIème siècle av. J.-C., qu'il y a eu une révolution artistique, où les artistes ne respectaient pas la règle pour obtenir un résultat plus naturelle. Ceci pourrait être la perspective.
Ensuite, durant le Moyen-Âge, l'art médiéval couvrait une grande zone de temps et de lieux. Mais pour faire court, les oeuvres et les bâtiments étaient en grand majorité religieux.
Plus tard, possiblement le plus grand saut dans l'art, il y a eu la Renaissance en Italie. On perfectionnait la perspective, trouvait de nouvelle techniques et changeait la raison de créer des oeuvres de religion aux plaisir et la science. Cependant, ces oeuvres étaient accessibles aux bourgeois. Bien sûr, ce saut s'était propagé à plusieurs autres pays.
Le style qui avait suivi la Renaissance était la "baroque", qui est un style dit grotesque par des auteurs plus tard puisque le style avait de la déformation et de l'instabilité qui semblaient exagéré.
Vers le XVIIIème siècle, les artistes avaient voulu trouver d'autres pays à s'inspirer comme l'architecture de la Chine. Ils ont toutefois fait le romantisme afin de s'exprimer. Ce rejet de tradition crée plusieurs nouveaux mouvements finissant par -isme ayant le même but. Par ceci, les artistes ne vont plus s'adapter aux goûts des clients, mais à leur propre goût. Ils changent la perspective sur un artiste comme étant moins un travail mais plus une passion.
Pour l'art moderne, débutant entre la fin du XIXème siècle et début XXème siècle, nous recevons encore plus de nouveaux mouvements et de portraits grâce à des artistes populaires comme Picasso. Les architectes organisent plus des ornements des salles que la symétrie. Et durant la même période, un nouveau type d'art est crée par Marcel Duchamp : l'art conceptuel. Cette art force les personnes à réfléchir sur ce que l'art veut dire. Il y a aussi d'autre comme l'art abstrait qui ne contient que des couleurs et des formes, et le surréalisme qui crée quelque chose plus réelle que la réalité, qui étaient crées.
Durant l'époque contemporaine, encore plus de style d'art s'invente aux États-Unis et quelques dans d'autres pays. Ce sont l'art optique, le tachisme, l'expressionnisme abstrait, l'art vidéo, "action painting", etc... Ces styles se répandent aussi dans le monde entier.
L'Afrique est un des deux causes d'origine d'art de l'Europe, puisqu'il faisaient des sculptures peints. La raison que les Européens appréciait leurs arts est puisque leur style est tribal et un peu primitif, et donc reconnaissable. Cependant, pour tout autre forme d'art que la sculpture, ils n'avaient pas aimé en raison de l'ethnie (qui est du racisme).
Leurs arts partagent souvent leur créativité, leur résilience et leur sens de vivre.
L'art dans ce continent a plusieurs catégorie : dans les contextes religieux et dans des pays. Il y a une catégorie pour les pays puisqu'ils ont certains des styles différentes. Voyons donc, dans cette liste seulement pour les pays qui ressortent le plus :
Ces Pays ont chacun un petit résumé à chacun sur leur histoire en art. Le lien est l'Asie.
Vous vous demandez sûrement : "Pourquoi est-ce que l'Asie a une autre page ? Et pourquoi pas l'Europe ? Eh bien, l'Asie est un grand thème à aborder avec ces trois pays.
Bien avant, avant J.-C., ils faisaient de la sculpture et de la ciselure avec de la pierre, de l'argile, du bois, du jade, de l'obsidienne, et du stuc (de la poudre de marbre solidifié). Il les faisaient pour la religion ou les funérailles.
Mais plus tard, ils se sont inspirés de l'Europe dans la peinture. Et donc, les États-Unis de nouvelles styles avec des pays de l'Europe qui étaient dites précédemment sur l'Europe. Les peintures que faisaient les artistes décrivaient la situation général d'un état ou du pays aux États-Unis et pour certains artistes, des sentiments. Voici quelques exemples :
Pour son début, il a un peu une même histoire que l'Amérique. Ils faisaient des statues et des outils en pierres 5000 av. J.-C. En tout cas, ce sont ce qui ont été trouvés. Ensuite, il y a eu de la poterie en 1500 av. J.-C.
Pour l'Australie, le grand pays de ce continent, ils étaient de très bon peintre sur de l'écorce, sur tissu et sur toile. C'étaient des objets décoratifs et utiles, ce qui nous faisait penser que cette tradition d'art était la plus vieille du monde. Aussi, leurs oeuvres étaient tous liés à la mythologie du rêve, une croyance non-religieuse.
Plus loin dans le temps, pour rendre simple, il y avait de très bon artistes sur plusieurs styles différents.
Et maintenant, nous pouvons avoir n'importe quel style d'art puisqu'il y en a tellement ! Si vous voudriez voir comment avoir accès sur certains styles, regardez la page des moyens pour faire de l'art !